陳鴻壽（1768～1822年），錢塘（今浙江杭州）人。字子恭，號曼生、曼公、種榆仙客、老曼等。曾任贛榆代知縣、溧陽知縣、江南海防同知。
曼生涉獵廣泛，被視為一位藝術通才。陳曼生工古文詩詞，善書法，以隸書、行書聞名，精于篆刻，為“西泠八家”之一。其生平雅好摩崖碑版，又工詩文，善花卉，擅長書法，尤精隸書，結字簡古奇崛，用筆恣肆爽健，獨具面貌。
百衲
曼生主張制壺創(chuàng)新，因他倡導“詩文書畫，不必十分到家”，但必須要見“天趣”。他把這一藝術主張，付諸紫砂陶藝。形成壺界兩大貢獻。
第一大貢獻，精心構思創(chuàng)作出具有文學意義和美學價值的壺銘。這些壺銘切茶切壺，格調高雅、哲理深邃、耐人尋味，能啟迪思想、陶冶心靈。第二大貢獻，他憑著天賦，隨心所欲地即興設計了諸多新奇款式的紫砂壺，為紫砂壺創(chuàng)新帶來了勃勃生機。
石瓢
井欄
曼生及其幕客等一批文人茶友，如郭頻伽、江聽香、高爽泉和查梅史等，把金石篆刻技法施展于壺面設計，增添了紫砂銘壺的書卷氣和藝術價值，成為時人競相羅致的藝術珍品。名師做壺，名家書刻，以此有“壺以字貴，字以壺傳“之說，迄今曼生壺仍盛名于世。
曼生以他自身深厚的文化藝術素養(yǎng)和審美能力取諸自然現(xiàn)象、生物形態(tài)、實用器物、古代文玩等，精心設計了十八種壺式（實際遠不止18種，至少有41種之多）。
合歡
扁石
壺式造型都是以幾何型為主，有較大的可供刻畫裝飾的面，壺體光潔，線條簡練，一掃乾隆年間注重纖巧之風，風格返璞歸真，取拙成巧，紫砂茗壺呈現(xiàn)出“方非一式，圓無一相”的氣派，款式轉趨典雅古樸。
陳曼生設計壺式之所以造型簡潔，是為了便于在壺腹鐫刻詩文，把文學、書法、篆刻作為主要裝飾手段。
匏瓜
文人參與制壺，在壺體上鐫刻詩文，并非自曼生始，但卻由曼公極力倡導而興盛。他在清代壺史上的重要地位還在于他恢復制壺的手工藝絕技。明末清初制壺大抵以捏造車坯的方法為多，到雍正以后，則以印坯車胎為主，楊彭年摒棄印模重倡捏造車坯的方法。他的作品似乎在隨意間完成，但卻有一種天然的旨趣。
曼生設計題款的茗壺若無楊彭年之高超壺藝，則無法產生如此巨大影響。他們的默契配合，使紫砂茗壺與詩、書、畫、印合為一壺，將紫砂壺進入“文人壺”的高雅境界。
