近代紫砂名家

近代紫砂名家汪寶根的紫砂“上桃合菱壺”考析

沈艷（燕）

（宜興214221）

摘?要??紫砂壺的藝術(shù)性是建立在使用功能的基礎(chǔ)上，其比起一般的藝術(shù)形式更具魅力。紫砂壺全靠素面素心呈現(xiàn)出來，壺體的每個細節(jié)具有鮮明的特色，制作的線條流暢，于虛實對比中凸現(xiàn)立體感。近代紫砂名家汪寶根制作的紫砂“上桃合菱壺”巧得造化之工，值得鑒賞。

關(guān)鍵詞??上桃合菱壺；紫砂壺；汪寶根；近代

汪寶根是近代著名的紫砂藝人，宜興蜀山人，生于1890年，卒于1954年，他是民國時期紫砂高手“三寶三根”中的一寶（三寶是指李寶珍、汪寶根、陳寶生3人)。汪寶根很早就跟隨自己的伯父汪春榮學(xué)藝，汪春榮是清末著名的制壺名家。汪寶根跟隨名師，勤奮好學(xué)，從小就有扎實的基礎(chǔ)。汪寶根在當(dāng)時還與清末紫砂名家黃玉麟是鄰居，他常常與黃玉麟往來，向他請教制壺的奧秘。汪寶根雖然身材矮小，但是創(chuàng)作精力旺盛，對自己的作品嚴(yán)格要求，一旦制作出來以后，發(fā)現(xiàn)不滿意，隨即將自己的作品毀之，毫不可惜。故此，雖然汪寶根的作品較多，但所存作品并不多[1]。汪寶根制作的這款紫砂“上桃合菱壺”（見圖1）現(xiàn)為宜興陶瓷博物館收藏，作品以一種令人心曠神怡的精神美與獨特的文化品味折射出人文精神，“涵光華于樸厚，寄風(fēng)雅于平?！?，使得作品具有生命與活力。

1紫砂“上桃合菱壺”的造型特征

汪寶根制作的這款紫砂“上桃合菱壺”高11.5cm，口徑8cm，容量600ml。蓋印兩方：“汪”、“寶根”，底?。骸靶颀S”。紫砂“上桃合菱壺”的壺體為扁桃形，色澤紫褐，蓋鈕以桃枝、桃果制作，生動傳神，壺流為彎嘴，出水流暢。全壺集花貨、筋紋貨為一體，圓弧周正、氣度飽滿，是汪寶根的代表作之一。 紫砂“上桃合菱壺”的主面為民國陶刻名家陳少亭篆刻的文字：“仿鄧完白印法，四處余香詩詠后，于陵子”，反面陶刻山水田園景象，字體工整、刀法流暢。陳少亭（1875-1953年），字穎川，宜興西鄉(xiāng)人，民國陶刻名家。他是清末制壺名家陳柏亭之子，近現(xiàn)代陶刻大師任淦庭（1889-1968年）的師兄，師從陶刻名師盧蘭芳（1870-1930年）。陳少亭晚年棄藝從醫(yī)，故傳器較少。這款紫砂“上桃合菱壺”的陶刻頗具神采，體現(xiàn)了文人藝術(shù)的真諦。

2紫砂“上桃合菱壺”的藝術(shù)美

紫砂藝人把紫砂壺雕塑成有藝術(shù)生命的作品，使之富有生機與活力，投射到茶客的心中，令人久久難以忘懷。近代汪寶根制作的紫砂“上桃合菱壺”正好做到了這一點，為了體現(xiàn)出這種生機與活力，他將自然界中桃子美的因素提煉出來，以作品的形式展現(xiàn)在人們面前，美不勝收。首先，紫砂“上桃合菱壺”的造型形成了獨特的格律，也成為一種獨特完美的藝術(shù)形式。其次，從神態(tài)情趣來說，紫砂“上桃合菱壺”的藝術(shù)魅力不僅展現(xiàn)在外觀上，更得益于空間的思索之美，作品將桃之神韻寫意成藝術(shù)生命。再次，紫砂“上桃合菱壺”作為一種藝術(shù)品具有獨特的文化內(nèi)涵，這既是作品本身應(yīng)該具備的一項功能，又是作品的天然特性。紫砂“上桃合菱壺”的文化思想內(nèi)涵涵蓋了“合”的吉祥寓意，在傳統(tǒng)文化中，“合”寓意著吉緣和合、融樂歡喜。而桃子具有吉祥、長壽的寓意，使壺器錦上添花。

3結(jié)論

紫砂壺的創(chuàng)作貴在文化內(nèi)涵，壺器精辟入微，展現(xiàn)了獨特的人文價值。隨著人們生活水平的提高，人們對美的藝術(shù)追求更加嚴(yán)格了[2]。紫砂文化在先輩們和當(dāng)代紫砂藝人的創(chuàng)新下，涌現(xiàn)出更多、更好、更美的藝術(shù)佳作，從而繁榮我國的紫砂藝術(shù)事業(yè)，但是傳統(tǒng)的藝術(shù)不能摒棄，它依然值得鑒賞，就像這款近代汪寶根制作的紫砂“上桃合菱壺”，其造型深得人心，藝術(shù)光輝常在，再三思考，每有所得。

參考文獻

[1]楊秀芬.淺談紫砂壺藝術(shù)的獨創(chuàng)性[J].江蘇陶瓷,2009(04):34.

[2]周志新.天圓地方聚八方——“八方聚福壺”創(chuàng)作談[J].江蘇陶瓷,2012(02):30.

歷史上的今天：2003年12月11日，鵬鷂環(huán)保在新加坡成功上市。

2004年12月11日，省委書記李源潮來宜興指導(dǎo)工作。

　　紫砂器始于宋代，但用紫砂茶壺沖泡茶葉是明代才開始流行的風(fēng)尚。明清時期，是紫砂茶具興盛時代，時人對紫砂壺的推崇，幾乎可以用“狂熱”來形容，當(dāng)時，上等“陽羨名壺”，“與金玉同價”。明清以后，涌現(xiàn)出了一大批制壺高手，他們制作的紫砂壺因極高的觀賞和收藏價值被無數(shù)人追捧。來認識一下這些擁有一雙妙手的制壺達人們吧~

　　1.供春：紫砂壺第一人

　　代表作品：樹癭壺

　　明正德年間，宜興金沙寺內(nèi)，住進來一位氣質(zhì)儒雅的書生，他非常勤奮，苦讀詩書。

　　他身邊還有一位陪讀的小書僮，主人埋頭苦讀，他卻沒閑著。小書僮無意間發(fā)現(xiàn)了一個會做紫砂壺的老僧，于是每天偷偷認真觀察學(xué)習(xí)。

　　寺里有一顆參天銀杏，盤根錯節(jié)，他朝夕觀賞，模擬樹瘤，捏制出樹瘤壺，老僧見到后拍案叫絕，把平生手藝悉數(shù)相傳。

　　這位書生就是宜興進士吳頤山，這位書僮則是紫砂壺界的名人供春。供春成名后，他的作品就被稱為供春壺，他也被認為是紫砂壺制作的第一人。

　　2.時大彬：宮中艷說大彬壺

　　代表壺式：三足蓋壺、六方壺、紫砂扁壺、天香閣壺、僧帽壺

　　時大彬，生于明萬歷年間，他是標(biāo)準(zhǔn)的“壺二代”。父親是當(dāng)時紫砂“四大家“之一的時朋。

　　家學(xué)淵源的時大彬天資聰穎，還喜歡去研究、創(chuàng)新，他在制壺的泥料中摻入砂子，首創(chuàng)了調(diào)砂法制壺。在成壺技法上，他將打身筒成形法與鑲身筒成形法結(jié)合起來，確定了紫砂壺泥片鑲接成形的基本方法，是紫砂壺制法的一大飛躍。

　　他將壺型由大變小，做出來的壺高雅脫俗，更符合文人飲茶品茗的趣味，在當(dāng)時倍受推崇，有“千奇萬狀信手出”、“宮中艷說大彬壺”的詩句。

　　3.徐友泉：被迫營業(yè)的制壺大師

　　作品壺型：漢方、扁觶、蕉葉、蓮方、菱花、美人睡蓮、六子等諸種款式。

　　徐友泉是時大彬的徒弟。據(jù)說他當(dāng)時學(xué)壺，是為了完成父親追星的心愿。

　　時大彬是當(dāng)時的明星人物，徐友泉的父親就是他的鐵粉之一，他癡迷于時大彬的壺藝，但是明星不可能整天給自己做壺吧，他就想了個辦法，把自己兒子送去跟時大彬?qū)W做壺。

　　沒想到徐友泉在造型藝術(shù)方面，非常有天賦，他對壺的形態(tài)、紫砂泥顏色的配置等方面有很大貢獻。他的作品，手工精細，古拙莊重、質(zhì)樸渾厚。

　　4.李仲芳：呼喚老爹為“老兄”

　　代表壺式：觚棱壺

　　李仲芳也是“壺二代”，老爹是制壺名手李茂林，師傅是大名鼎鼎的時大彬。得老爹傳承、師傅傳授，李仲芳制作出的壺，也是相當(dāng)棒，既有老爹的“妍巧有致”，又得師傅的“敦雅古穆”。

　　少年成名，這孩子就傲嬌起來了。一次，他剛做出來一把壺，就急忙拿去給老爹看，還對自己的老爹說“老兄，這個怎么樣？”。于是他做的壺，人們又叫“老兄壺”，意為：狂妄自大。

　　不過傲嬌歸傲嬌，他做的壺，還是很得時大彬賞識的。凡被時大彬賞識的壺，時大彬都會親自題上自己的名字，于是便有：“李大瓶，時大名”這樣的民間說法。

　　5.惠孟臣：茶藝師眼中的男神

　　代表壺式：平肩、梨形、鼓腹、圓腹、扇形等

　　做茶藝表演的人，對惠孟臣應(yīng)該都不會陌生。茶藝表演中，就有一段解說詞：“孟臣沐霖：即洗壺溫壺”。

　　這里的孟臣，說的就是惠孟臣，明代宜興的制壺名家。他制做的小壺似拳頭大小，精美實用，后人稱孟臣壺。

　　他不僅壺做的好，而且，還寫一首好書法。他壺上的題款，也都是他自己書寫。孟臣壺以竹刀劃款，以器蓋內(nèi)有“永林”篆書小印者為精品。

　　6.陳鳴遠：謙謙君子般的壺中隱士

　　代表作品：南瓜壺

▲清陳鳴遠制南瓜壺

　　陳鳴遠，清康熙年間宜興紫砂有名的藝人。他善于從生活中去發(fā)現(xiàn)美，并把它做成紫砂壺的形狀。

　　在陳鳴遠的作品里，你會看到很多生活中常見的東西，比如栗子、核桃、花生、菱角、荸薺、荷花、青蛙等造型。他工藝精湛，精雕細刻，壺的造型生動、形象、活潑，藝術(shù)成就很高。

　　陳鳴遠還發(fā)明了在壺底書款，壺蓋內(nèi)蓋印的形式，后來成為紫砂壺制作的固定工序。

　　陳鳴遠還是一個真正的才子。他酷愛文學(xué)，結(jié)交了很多文人雅士，一些文人將陳鳴遠稱之為“壺妖”，這大概類似李賀被稱為“詩鬼”，他們都屬于另辟蹊徑的鬼才人物。

　　7.楊彭年：將文藝與紫砂結(jié)合起來

　　代表作：彭年壺▲清陳曼生銘楊彭年制紫砂石銚式提梁壺

　　楊彭年，清嘉慶、道光年間人。楊彭年畫的一手好畫，寫的一手好字，而且還很會雕刻。他是全手工制壺工藝的發(fā)揚者。

　　當(dāng)時錢塘人陳曼生，癖好茶壺，工于詩文、書畫、篆刻，他找到楊彭年合作，兩人一文一藝，由陳氏鐫刻書畫，楊彭年制作，配合默契。他們合作的壺，被稱之為“曼生壺”，一直為鑒賞家收藏。

　　8.顧景舟：近代紫砂泰斗

　　代表作：牛蓋蓮子、鷓鴣壺獲國家金質(zhì)獎；僧帽、井欄壺獲國家銀質(zhì)獎

　　顧景舟是近代紫砂名人。他的壺，在收藏界掀起一陣陣?yán)顺?。一些藏家、玩家，都以有一把顧景舟的壺而感到榮耀。

　　顧景舟少時便跟著祖母邵氏學(xué)習(xí)制坯技藝，天資聰穎，少年成名。但他并沒有恃才而驕，反而虛心學(xué)習(xí)，遇到一些傳世大師之作，他都會細心研究琢磨，反復(fù)推敲，吸取古人的技法。

　　他的一生，為紫砂界做出了很多貢獻，培養(yǎng)出了現(xiàn)今多位高級工藝美術(shù)人才。在他垂暮之年，將自己一生幾十年的創(chuàng)作經(jīng)驗總結(jié)，編著了《宜興紫砂珍賞》巨著，為后人留下了寶貴的財富。

宜興近代紫砂史是一部紫砂藝人的創(chuàng)業(yè)史，已故的七大老藝人樹立了不朽的豐碑，創(chuàng)造了紫砂藝術(shù)的巔峰。

他們是任淦庭、吳云根、裴石民、王寅春、朱可心、顧景舟、蔣蓉。

紫砂七老

近年紫砂收藏市場持續(xù)增溫，七位老藝人的壺也屢屢拍出高價。下面我們就來分別盤點一下，紫砂七老拍出最高價的壺。

吳云根

吳云根 絞竹提梁壺

成交價：RMB 402.5萬元

此壺是吳云根大師存世極少的杰作，同時也是創(chuàng)新之作。提梁以兩根竹枝纏合一起，既增加了提梁的強度，又使提梁沒有臃腫感，與身桶十分相搭。

并且與壺蓋上的鈕相呼應(yīng)。因為鈕也是兩根小竹枝相絞合。壺蓋上貼的竹葉也是點題之筆。

朱可心

朱可心 大報春壺

落槌價：RMB 1400萬元

壺身呈雞心形，高足線，高頸，平口出唇。此壺的特別之處不僅在于其碩大的尺寸，更在于其將梅花與桃花兩類裝飾運用在同一把壺上。

正面梅花枝梗作流，反面桃花枝梗作柄，壺蓋上梅花與桃花枝葉相擁成鈕，報春之意正濃。

“報春壺”底款多為“中國宜興”，而此壺則為陽文篆書“朱可心”印款，較為罕見，或許與其特殊的形制有關(guān)。

任淦庭

 任淦庭刻 大石瓢壺

成交價：RMB 874萬元

款識：

一、六十七老人并畫。
二、谷方同志，橫眉冷對千夫指，俯首甘為孺子牛，顧景舟制，任缶碩寫刻。
印鑒：任（壺壁刻銘）、顧景舟（壺蓋篆印）、宜興湯渡陶業(yè)生產(chǎn)合作社出品（壺底篆?。?/span>

此壺為顧景舟制，任淦庭繪刻，于上世紀(jì)五十年代為楊谷方先生所制。兩位巨匠合制一壺，是極為稀有的上乘佳品。

壺身由著名陶刻泰斗任淦庭繪刻人物蘇武牧羊，紋路清晰，刻陶技藝高超，氣韻高雅。另一側(cè)刻魯迅詩句。

王寅春

 王寅春 亞明四方

成交價：RMB 287.5萬元

此壺由亞明、王寅春、任淦庭、徐秀棠四位大師合作。壺式名曰亞明四方，最早的設(shè)計者便是畫家亞明。

亞明在1963年曾赴丁山拜訪任淦庭與王寅春。酒酣茶罷，“作方壺以了夜集”。他親自設(shè)計繪制出此壺樣式，并交王寅春捏制壺形。

亞明再在壺身一面繪魚，并由徐秀棠鐫刻。而另一面則由徐秀棠之師，一代陶刻大家任淦庭空刻飾以花鳥紋飾，畫面清新淡雅，刻繪功力畢顯。

王寅春所制亞明四方壺數(shù)量極少，而此件更是集合四位名家之功力，將自陳曼生、楊彭年以降之文人紫砂概念，作了更加深入得闡釋，足可堪稱時代精品。

裴石民

裴石民 松鼠葡萄

落槌價：RMB 180萬元

款識：裴石民（底款）；石民（蓋款）銘文：勤生先生惠存，姜維正敬贈。

壺身為一粒珠壺式，壺蓋以內(nèi)嵌式與壺體密合，巧用一只小松鼠為鈕。

壺身正面為一副淺浮雕的松鼠葡萄圖，葡萄藤蔓莖葉于壺身繚繞，松鼠在期間嬉戲，畫面自然生動，妙趣橫生。

蔣蓉

蔣蓉 牡丹壺

成交價：RMB 632.5萬元

蔣蓉以牡丹的花朵作為壺身，花朵飽滿，似在欲放未放之際，片片花瓣，團聚向上，充滿生機活力。

壺蓋則在花蕊側(cè)瓣開出嵌蓋，使花朵整體天衣無縫，一只欲停欲飛的彩蝶，點綴其上，既是裝飾，又是壺鈕。

顧景舟

顧景舟  松鼠葡萄十頭套組茶具

成交價 8960萬元

此作體量巨大，器身造型依循傳統(tǒng)，并集多種技法于一身，是最巧奪天工的獻禮。不僅形制恢宏，造型飽滿，而且是不為多見的顧景舟花貨作品。

熔多種技法一爐，可謂巧奪天工。十頭成套更是難得珍稀，堪稱顧景舟制壺中的絕世翹楚。